AW på museet: Native American Fashion

BOKA BILJETTER OCH KÖP ÅRSKORT HÄR

Native American Fashion!

En utställning där samtida gatumode och extravaganta aftonklänningar möter smycken, mockasiner och annat ur våra nordamerikanska samlingar. I utställningen medverkar 40 samtida designers och konstnärer från USA och Kanada och många av dem är på plats under invigningen! 

För många av dem är en stark drivkraft att genom sitt skapande visa att man fortfarande finns, trots kolonisering, tvångsassimilering, stulen mark och brutna fördrag. Det blir en färgstark invigning med hantverksworkshops, konsert och dans.

Med oss under kvällen är även artisterna Supaman (US) och Sofia Jannok (SE).

17.00 -22.00 

Dj Mamdouh313 spelar, foodtrucks serverar mat och våra tre barer är öppna. 

17.00-20.00  

Sip n Make: Skapa smycken med Steve Tamayo.  
 
Steve Tamayo är en traditionell sicangu lakota-konstnär med rötter i Rosebud-reservatet i South Dakota. Han har länge varit en uppskattad expert vid Smithsonian's National Museum of American. Ikväll har Steve med sig eleganta dentaliumsnäckor från USA, och vi skapar smycken tillsammans.  
Platserna är begränsade. Drop in och drop out gäller. 
 
17.00 - 21.00  

Sip n Make: skapa kollage och pins med Native Max.  
Native Max är modetidningen från USA som belyser trender inom native fashion. 
 Ta ett glas från baren, slå dig ner och skapa nästa modesensation! 

 
17.15-17.45  

Föreläsning:  
From Tradition to Runway: Weaving Tradition into Contemporary Fashion med Angela Howe. 

Angela Howe-Parrish, medlem av apsáalooke (crow) nation och ättling till pikuni (blackfeet) nation of Montana och modedesigner. Hennes nytolkning av det traditionella mönstret av hjorttänder har dykt upp på catwalks både i Europa och USA.  
 
Hennes egna ord som samtalet:  
 
In this talk, I’ll share the deep cultural significance of elk teeth in Apsáalooke regalia and how they represent love, protection, and ancestral teachings. I’ll discuss how traditional elements like elk teeth inspire my contemporary fashion designs while honoring their sacred meaning. By blending heritage with modern creativity, I aim to keep these traditions alive in a way that’s both respectful and relevant today. 

Samtalet är på engelska 

 
18.00 -18.15 

OFFICIELL Öppning AV UTSTÄLLNINGEN  
NATIVE AMERICAN FASHION - från rötter till runway. 
Läs mer om utställningen: Native American Fashion - Världskulturmuseet 

Utställningen är öppen 18.00-22.00 

 
19.00 -20.30  

Konsert med Sofia Jannok (SE) och Supaman (US) 

Ca 19.40   
 
Modeller visar plagg från våra gästande designers:

Patricia Michaels, Dante Biss Grayson  (Sky-Eagle collection), Orlando Dugi, Wendy Ponca, Angela Howe (Choke Cherry Creek), Jeremy Arviso  (The Original Landlords) och Bonita Woodie 

20.00 - 22.00  
DJ, bar, mat, häng, workshops.  

 
22.00  
Museet stänger för kvällen men hela helgen är fylld med intressanta aktiviteter och unika samtal.  

VÄLKOMNA!

ENG:

Native American Fashion!

The new exhibition opens on the 4th floor, and as usual the whole building will come alive.

This time the museum will be filled with contemporary street fashion and extravagant evening gowns next to jewellery and moccasins, among other things. The Native American Fashion exhibition features 40 contemporary designers from the United States and Canada. Around 10 of them will be present during the evening to hold workshops and talks.

For many of these creators, there is a strong motivation to show that they still exist despite colonization, forced assimilation, stolen land and broken treaties. This will be a colourful opening with craft workshops, concerts and dance.

Joining us this evening are the artists Supaman (US) and Sofia Jannok (SE).